Công lý

Entity Data Model Viết Tắt Edm Là Gì Trong Marketing, Thể Loại Edm Phổ Biến Nhất Hiện Nay

[Globalizethis]

TRỤ SỞ

• TP.HCMToà nhà Fideco – Tầng 4, số 28 Phùng Khắc Khoan, Phường Đa Kao, Quận một, TP. sài gòn, Việt NamĐiện thoại: (028) 7300 8199

• HÀ NỘITòa nhà Kinh Đô, Lầu 5, 292 Đường Tây Sơn, Phường Trung Liệt, Quận Đống Đa, TP.Hà Nội, VN.Điện thoại: (024) 355 355 99

*

“EDM là một tiếng lóng”, “EDM chỉ là một giai đoạn”, “EDM sẽ ko thể kéo dài được lâu”… cùng hàng trăm ngàn câu nói khác mà bất kì ai trong chúng ta, những người yêu thích nhạc điện tử đều đã từng nghe qua. Vậy thực chất, EDM sở hữu nghĩa là gì? Kể từ lúc nhạc dance xuất hiện ở Mỹ vào những năm thập niên 70 và 80, những khái niệm từng rất thịnh hành thời đó như house, techno, disco chính là cội nguồn của EDM lúc này lúc đã được khoác lên mình một chiếc áo bóng bẩy và lộng lẫy hơn đi cùng với sự phát triển trong kỹ thuật của âm nhạc.

những bạn đang xem: Edm là gì trong marketing

Và để sở hữu thể hiểu ngầm rõ hơn về khái niệm này, chúng ta phải ngược dòng lịch sử quay về thời kì khai sinh của dòng nhạc dance, bắt đầu từ năm 1979.

Vào lúc này, người phát thanh của đài radio Detroit – Steve Dahl đã “khơi mào” cho một “quả bom” mang tên Disco Demoliton tại Comiskey Park, Chicago, Illinois. Đúng như với tên gọi của mình, Disco Demolition đã quy tụ hơn 60.000 fan rock da trắng trong một cơn cuồng nộ thực sự thể hiện tinh thần chán ghét đối với thể loại nhạc disco. Tại đây, những người tham gia sẽ cùng nhau… đốt cháy hàng-trăm-ngàn đĩa disco được mang tới từ khắp mọi nơi vào thời điểm nghỉ giữa giờ trận đấu giữa Detroit Tigers và Chicago White Sox.

*

“Quả bom” cuối cùng cũng đã trở thành quả bom lúc một cuộc bạo động thực sự đã diễn ra. Người ta tới xem trận đấu bóng chày giữa Detroit Tigers và Chicago White Sox thì ít mà tò mò và kích động vì màn “đốt đĩa” thì nhiều. Và cuối cùng, Disco Demolition đã chuẩn xác “tiễn” disco về cát bụi trong một khoảng thời gian, gây ra những ảnh hưởng tiêu cực tới những nghệ sĩ cũng như dòng nhạc này. Trong lúc đó tại Detroit và Chicago, những mầm mống lần đầu tiên của techno và house đã được nảy sinh.

Vốn được mệnh danh là TP của âm nhạc, Detroit đã chứng kiến nhiều cuộc chuyển mình vĩ đại của những dòng nhạc và việc khai sinh ra Detroit techno là một ví dụ tiêu biểu. Đây là kết quả từ việc tìm kiếm và xây dựng nguồn ý tưởng dựa trên âm nhạc nước ngoài từ những thanh thiếu niên người Mỹ gốc Phi giàu sở hữu, bộ phận muốn tách mình khỏi cùng đồng “kém may mắn hơn” trong cách nghe và “chơi” nhạc. Chicago cũng ko hề thua sút lúc nhạc house được sản sinh ra còn với một vận tốc nhanh hơn nữa, với tên gọi được lấy theo tên của hộp đêm biểu diễn dòng nhạc này nhiều nhất – The Warehouse.

Tuy vậy, Thượng đế đã vừa ưu ái, lại vừa thử thách nhạc house rất nhiều lúc mặc dù được sinh ra từ rất sớm, house phải chịu một định kiến là loại nhạc dành cho những kẻ đồng tính, vốn dĩ do nơi mà nó được chơi, The Ware House, luôn là một nơi nổi tiếng về giới gay cũng như tập trung khá nhiều những hoạt động phi pháp khác.

Bẵng đi một thời gian, từ cuối những năm 90 cho tới đầu năm 2000, âm nhạc điện tử vẫn chưa thể thoát khỏi tầm nhìn dè bỉu của nước Mỹ. Những party đều ko được tổ chức công khai. những nhà tổ chức phải làm việc dưới những ánh mắt khinh thường, nơi tổ chức sơ sài cũng như nỗ lực hết sức để tránh khỏi những can thiệp “bất ngờ” của cảnh sát. Người tham dự thì luôn đối mặt với nguy cơ bị cướp ko kể những nỗi lo thường trực khác. Tuy vậy, trong thời điểm này, một tượng đài, cũng như anh hùng, của thể loại âm nhạc điện tử đã xuất hiện – Pasquale Rotella cùng liên doanh giải trí Insomiac.

Xem thêm: File Mẫu Hướng Dẫn Lập Kế Hoạch Từ Khóa ), Công Cụ Lập Kế Hoạch Từ Khóa (Keyword Planner)

*

Insomiac chính là tổ chức đã đặt nền móng cho Electric Daisy Carnival từ năm 1997 – vốn thường được biết ngắn gọn dưới mẫu tên EDC Las Vegas ngày nay. Với hơn 300.000 người tham dự qua những lần tổ chức ko kể một niềm ưng ý mãnh liệt với âm nhạc điện tử, EDC đã vượt qua những nỗi sợ định kiến để lần lần đầu tiên khẳng định tên tuổi của mình trên bình diện nước Mỹ cũng như đặt cột mốc đánh dấu cho một chương mới tươi sáng của electro music.

Với sự lớn mạnh của mình, âm nhạc điện tử đã dần sở hữu tiếng nói hơn đối với truyền thông cũng như thể hiện tầm ảnh hưởng của mình với giới trẻ. Và đương nhiên, cơ hội làm giàu từ dòng nhạc này là ko thể phủ nhận lúc SFX Entertaiment, vốn là một trong những ông trùm trong lĩnh vực tổ chức sự kiện, ko kể Insomiac, đã quyết định thả 3 quả bom cực lớn mang tên Tomorrowland ở Bỉ, TomorrrowWorld ở Georgia và Electric Zoo ở New York.

*

Đi cùng với điều này, SFX Entertainment đã phát minh ra một thuật ngữ chính sử dụng trong những chiến dịch marketing của mình sở hữu tên là EMC – Electronic Music Culture, với nỗ lực mang âm nhạc điện tử vươn tới một tầm cao mới, tầm cao một của nền văn hóa thực sự.

Vậy tất cả những sự nỗ lực để đưa âm nhạc điện tử ra ánh sáng, thoát khỏi cảnh bị ruồng rẫy là xấu?

Một số tín đồ lâu năm của dòng nhạc này nghĩ như vậy. Họ nhìn vào làn sóng fan hâm mộ mới và dè bỉu rằng những con người này đã ko phải trải qua những thách thức ngày đầu như họ đã từng từ những năm 1980. Họ nhìn vào EDM và cho rằng thứ âm nhạc này chỉ gói gọn với big-room house, dubstep, electro… cùng vài mẫu tên chủ đạo như Hardwell, Steve Aoki, Afrojack… vốn dĩ đi ngược lại với nguyên nhân mà âm nhạc điện tử được sinh ra: ko sở hữu giới hạn.

Một trong những producer nổi tiếng nhất của thế kỉ này, Seth Troxler, đã từng phát biểu như sau: “Tôi nghĩ rằng EDM và underground dance music (xin được giữ nguyên văn tác giả) ko nên đứng cùng với nhau trong một chiến tuyến. Vì đơn thuần, đây là hai hướng đi khác nhau, theo đuổi những mục tiêu và lý tưởng khác nhau. lúc bắt đầu làm quen với âm nhạc điện tử lúc còn là một đứa trẻ, tôi đã nhìn thấy rằng nó giúp chúng ta vượt ra ngoài khuôn khổ những giới hạn và giúp tôi biết được mình là ai. Và vì vậy, những nền văn hóa khác nhau sẽ tạo nên những công dân khác nhau, và những bạn đương nhiên ko thể mô tả thông tin nền văn hóa này tốt hay xấu.”

*

Trong lúc nhiều chuyên gia cho rằng EDM chỉ dựa trên những khuôn mẫu sở hữu sẵn đi cùng với những khối âm của dòng big-room, điều đó lại ko thực sự chính xác lúc EDM xứng đáng được công nhận nhiều hơn thế. Dưới tư cách là một định nghĩa, EDM bao gồm rất nhiều thể loại, từ house, electro, techno cho tới cả tech house hay hardcore. Nhưng như thế vẫn chưa đủ lúc hơn cả một định nghĩa, EDM nên được nhìn nhận dưới tư cách “một bước chuyển mình”.

Vậy chúng ta sở hữu thể mong chờ gì ở một bước chuyển mình? Với công lớn đưa âm nhạc điện tử ra thế giới, EDM xứng đáng nhận được nhiều sự tôn trọng hơn thay vì liên tục bị chỉ trích vì lối sáng tác nghèo nàn và rập khuôn của mình. những bạn mong chờ gì ở một đứa trẻ lần đầu lên sân khấu?

Carl Cox, một trong những người đi tiên phong của dòng techno, đã từng sở hữu một chia sẻ như sau: “EDM đã mở ra một cánh cửa mới cho âm nhạc điện tử, và đương nhiên là tôi rất lấy làm hạnh phúc vì điều đó. Chúng ta đã chiến đấu quá lâu để dòng nhạc này sở hữu thể được công nhận (ở Mỹ). Và nay, điều đó đã thành hiện thực. Vậy những bạn còn mong gì ở một kẻ mở đường nữa?”

*

Chính xác là như vậy, EDM là một cơ hội, một sự chuyển hóa, và trọng yếu hơn: là cầu nối tới những dòng nhạc của tương lai.

Nguồn : Sưu tầm

Danh mục: Công lý
Nguồn: https://globalizethis.org

Related Articles

Trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *

Back to top button